展览演练：抽样调查

塞萨尔·加西亚 是 The Mistake Room 的联合创始人兼现任执行和艺术总监。在 TMR，Garcia 与 Oscar Murillo（哥伦比亚/英国）和 Korakrit Arunanondchai（泰国/美国）以及专为 Ed Clark（美国）、Gordon Matta-Clark（美国）、Henry 工作的专题展览和项目组织了重要的新委员会Taylor（美国）、Thomas Hirschhorn（瑞士/法国）、Christopher Myers（美国）和 Vivian Suter（瑞士/危地马拉）。加西亚在国内外策划了广泛的著名展览和项目，包括 乔尔·凯克：Superclogger，LAXART 和哈默博物馆，洛杉矶（2010 年）； Marcos Ramirez ERRE：事件的重建 （与凯文·鲍尔合作），墨西哥城卡里略吉尔艺术博物馆（2011 年）； Mark di Suvero：艺术家抗议之塔，太平洋标准时间表演和公共艺术节，盖蒂基金会，洛杉矶（2012）； Wael Shawky：歌舞十字军东征, 洛杉矶哈默博物馆 (2013);和 爱德华多·萨拉比亚, Instituto Cabañas, Guadalajara, and Museo de Arte Contemporaneo, Oaxaca (2014-2015) 等。加西亚经常在国际上讲学，并发表了大量文章。著名的出版物包括 马科斯·拉米雷斯·埃雷 （与露西亚·桑罗曼合作）（2012）， Brenna Youngblood：个人成就的数学 (2013) 和 爱德华多·萨拉比亚 (2015)。在加入 The Mistake Room 之前，Garcia 曾担任 LAXART 的副主任和高级策展人（2007-2012 年）。他也是策展人之一 2012 年洛杉矶制造 并于 2013 年担任第 13 届埃及开罗国际双年展的美国专员。2015 年，他被任命为总部位于维也纳的基金会 TBA21 新三年期的策展人之一。

1974 年出生于加利福尼亚州欧申赛德， 鲁本·奥乔亚的实践使空间既是一种概念又是一种材料。 Ochoa 的作品通常以与建筑相关的材料形式制作，揭示了意识形态和更广泛的社会政治和经济关系，这些关系促进了我们居住和移动空间的组装方式。

他的作品一直是各种个展的主题，包括， 观察、等待、同情, 当代艺术博物馆, 圣地亚哥, CA (2016); 矩阵169：无云日，沃兹沃思雅典娜艺术博物馆，康涅狄格州哈特福德（2014 年）； 核心和切口, Locust Projects, 佛罗里达州迈阿密 (2011); 建立在明天的边缘, 当代艺术博物馆, 圣地亚哥, CA (2010);和 在重量下弯曲, Site Santa Fe, Santa Fe, NM (2009) 等。奥乔亚的作品也被列入了许多群展，最著名的是， 在这些卑鄙的街道上, 华盛顿特区史密森尼美国艺术博物馆 (2017)； 99 美分或更少, 密歇根州底特律当代艺术博物馆 (2017)； 米蒂拉, 丹佛艺术博物馆, 丹佛, CO (2017); 影响途径，佩雷斯艺术博物馆，佛罗里达州迈阿密（2016 年）； 幻影：1860 年至今的浮雕和拓片, Hammer Museum, Los Angeles, CA and Menil Collection, Houston, TX (2015); X-变化，纳舍雕塑中心，德克萨斯州达拉斯（2013 年）； 未来一代艺术奖展, 意大利威尼斯 (2011); 艺术家博物馆：洛杉矶艺术家 1980-2010, 当代博物馆, 洛杉矶, CA (2010); 幻影瞄准, LACMA, 洛杉矶, CA (2008);和 2008 年惠特尼双年展，纽约，纽约等。

除了他的展览，奥乔亚还完成了各种公共艺术项目，其中最引人注目的是， 墙提取 (2006-2007) 和 等级：C (2001-2005)。奥乔亚的作品被佩雷斯艺术博物馆、哈默博物馆、LACMA、圣地亚哥 MCA 收藏；摩卡；凤凰艺术馆；史密森尼艺术博物馆；奥兰治县艺术博物馆；和惠特尼美国艺术博物馆。

他获得了无数奖项，包括加州社区基金会奖学金和古根海姆奖学金。他获得了奥蒂斯艺术与设计学院的学士学位和加州大学欧文分校的硕士学位。他在加利福尼亚州洛杉矶生活和工作。