アクセスポイント：オーディオ

中川アラン は主にサウンドを扱う学際的なアーティストであり、ビデオ、彫刻、ドローイング、ペインティング、パフォーマンス、フード、そして最近では香水を取り入れることもあります。彼は音と色への情熱を組み合わせました。リサーチ;記憶と同様に、頑強で折衷的な芸術のキャリアに耳を傾けます。中川は現在、サイドストリートプロジェクトを通じてパサデナ仏教寺院のレジデントアーティストです。

中川は現在、9つの機関（2016-2019）でアーティスト・イン・レジデンスであるという彼のユニークな経験についての本に取り組んでいます。この本は、私立および公的機関に惹かれ、働くことができる芸術家になるように彼を集合的に訓練した経験の解剖学になります。

彼は、パブリックエンゲージメントを実践しているアーティストに関するポッドキャストであるVISITINGS RadioShowのホストです。現在は機能していない非営利のアート集団であるCollageEnsemble Inc.（1984-2011）と、ロサンゼルスの実験音楽およびサウンドアートコミュニティを記録したWebキャストであるEar Meal Webcast（2010-2016）の共同創設者。

中川は、ロサンゼルス運輸局のレジデントで最初のクリエイティブ・カタリスト・アーティストでした。彼はワシントンDCのハーシュホーン博物館、オレンジカウンティ美術館、ロサンゼルスカウンティ美術館で作品を発表しました。彼は、ロサンゼルス市アーティストフェローシップ、カリフォルニアコミュニティファンデーションミッドキャリアアーティストフェローシップ、およびモンブショ奨学金の2つのアートマターズ助成金の受領者です。彼はカリフォルニア大学アーバイン校で美術修士号を、オーティス/パーソンズ美術学校で美術学士号を取得しています。

アレハンドロ・コーエン カリフォルニア州ロサンゼルス出身のミュージシャン兼作曲家であり、非営利ラジオ局DUBLABのディレクターです。過去20年間、コーエンはラングイスやファラオを含む数多くのプロジェクトやグループの下で音楽をリリースしてきました。彼はテレビ番組、ドキュメンタリー、教材の音楽を作曲し、dublab.com、KPFK 90.7 FM、ソニー/コロンビア、芸術と音の社会活性化協会のサウンドエンジニアおよびコンサルタントとして、200人以上のソロアーティストとバンドを録音しました。アートとサウンド（SASSAS）。コーエンは、インターネットラジオ局とクリエイティブ集団DUBLABのエグゼクティブディレクターとして、局のプログラミングとポッドキャストの提供、組織の資金調達、毎年恒例のアンビエントミュージックイベントのトーナリズムをキュレートしています。

Justen LeRoy は、サービスの行き届いていないコミュニティがアートにアクセスしやすくするために活動しているアーティスト兼コミュニティオーガナイザーです。地下博物館でコミュニティアウトリーチコーディネーターとして3年間勤務し、SONを立ち上げた後。 2017年、彼は現在、父親の理髪店であるTouched By AnAngelにイベントや会話をもたらすために取り組んでいます。

レベッカ・レーラー The Mash-UpAmericansの共同創設者兼CEOです。彼女は16年以上、メディア、芸術、文化の戦略、マーケティング、視聴者育成に携わってきました（ニューヨークパブリックラジオ、フリーシアター、ヘッドランズ芸術センター、ライチャスパーソンズ財団のBDディレクター）、10年以上の経験があります。オーディオおよびポッドキャスティングの経験。彼女はイェール大学マネジメントスクールでMBAを取得し、コロンビア大学で英語の学士号を取得しています。彼女の作品は、人々を結びつける共有された文化的体験と、普段は聞こえない声に物語を再集中させることに焦点を当てています。彼女はTheMash-Up Americans Creative Studioでの仕事を通じて、Hello Sunshine、SoulPancake、National Indoor Workers Alliance、Google、Automatticなどの企業と協力し、オーディオを使用してMash-Upストーリーを高めて中心に据えています。彼女はイェール大学とロヨラメリーマウント大学で講義を行い、マッシュアップアメリカンズとの彼女の仕事は、ニューヨークタイムズ、フォーブス、ロサンゼルスマガジン、ガーディアンなどで賞賛されています。

Sayre Quevedo アーティスト兼ジャーナリストです。彼は、親密さ、アイデンティティ、人間関係についての話をするために、さまざまな媒体で働いています。 2018年、彼のドキュメンタリー「エスペラ」はサードコースト/ RHDFディレクターズチョイスアワードを受賞し、彼の他のストーリー「ケベドス」は国際ドキュメンタリー協会（IDA）から最優秀オーディオドキュメンタリー賞にノミネートされました。後者はまた、VultureとIndiewireによって今年の最高のポッドキャストエピソードの1つに選ばれました。その後、2019年に彼は「TheReturn」のベストドキュメンタリーで第3コースト/ RHDFゴールドアワードを受賞し、同じストーリーでIDAから再びベストオーディオドキュメンタリー賞にノミネートされました。 Quevedoは、サンフランシスコ近代美術館（SFMOMA）の2019年秋のポッドキャスターインレジデンスであり、ニューヨークタイムズのデイリーで働いています。

WF海スー （代名詞they / them）は台北で生まれ、12歳でバージニア州に移住しました。スーは健全な民族誌学者であり芸術家であり、その実践は健全な移民コミュニティに関する問い合わせによって推進されています。彼らの長期プロジェクトは、都市開発、モビリティ、テクノロジーの都市下層階級の経験に関連して、台湾のストリートサウンド文化を探求しています。音を通して社会の変化を生み出すために取り組んでいるスーは、2つのプロジェクトを率いています。LAの変化する感覚と社会生態学を反映する音ベースのコミュニティプロジェクトであるLAリッスン。とモバイルプレイスメイキングの集合的な可動部品。スーはまた、ゴーストポップバンドのビターパーティーでメランコリックなポストコロニーについての曲を書いています。

バージニア大学で音楽の批評的および比較研究の博士号を取得したスーは、国立芸術基金、アメリカ学会、シャトルワース財団、LAメトロからフェローシップと賞を受賞し、ルービン美術館から作品を発表しています。全米日系人博物館、ベルリンのCTMフェスティバル、火曜日の夜のカフェ、MITコミュニティイノベーターラボ。スーは、USCおよびArtCenter College of Designで非常勤教授として教鞭をとり、現在はONE ArchivesFoundationでコンテンツ戦略のディレクターを務めています。